整理/戴静文 肖桂兰 谢若兰
2023年10月15日,国际诗酒文化大会第七届中国酒城·泸州老窖文化艺术周在酒城泸州盛大开幕,文学家、艺术家、翻译家、文化学者、媒体记者等各界嘉宾与来自阿根廷、智利、哥伦比亚等十余国的诗人朋友齐聚,共襄年度诗酒文化嘉年华。“酒城讲坛”作为国际诗酒文化大会最重要的活动之一,由国际诗酒文化大会携手中共泸州市委宣传部、泸州市社科联联合主办,邀请著名诗人、艺术家围绕诗酒、音乐、表演创作等带来主题讲座,传递诗酒文化魅力,让诗酒温暖每个人。
伊什特万·图尔茨
夜幕降临,明天也会这样 ![](/lzlj/20231114/mhtml/2b0ffc9312ca4a15803280718a0dfe41.png)
现代诗歌最重要的一点,就是要独立于时尚,不屈从任何的潮流,不应该受任何政治和美学的影响。能够用让人理解的语言去写作,然后建构一个有自己个性的诗歌的世界。
那只能够造物的手在哪儿?在我们漫长旅程结束的时候,你在那门紧闭的教堂内问我,我们就像两个被夺走了乐器的街头音乐家,搭拉着脑袋,坐在侧地的嵌花地砖上,别指望我会被迷住,你从来不知道自己的话语会从什么时候开始影响到谁,就像一枚定时炸弹,在你的大脑里启动,嘀嗒,直到爆炸,他们那些能够为之死亡的人,比我们更加有智慧,只要我闭上眼睛就会看到他们并排的躺着,如同青草及其地下的光,这是一切信仰与绝望的根基,是无法也不可改变的,夜幕降临,明天也会这样。与此同时,诗歌继续执着地奔跑在至福至乐的田野上,像别人祈祷那样写作,像别人那样活着,像夕阳西下那样死去,你从来都不可能知道你的话语会从什么时候开始影响到谁,无论我们已成年的儿子们,我们有着宝石般眼睛的女儿们,怎么劈头盖脸的斥责我们自私都无济于事,我们会哭泣,因为想念他们,我们会哭泣,因为我们知道他们也会想念我们,之后我们垂下头,在大教堂的阴凉里歇息,并在一片缓缓弥散成粉的光芒里,收集到一大把希望。
伊什特万·图尔茨,匈牙利当代著名诗人、作家、翻译家,2023年“1573国际诗歌奖”获得者,匈牙利PENClub秘书长和匈牙利作协诗人委员会会长,曾任世界诗人大会主席副主席。荣获匈牙利尤若夫·阿蒂拉文学奖、共和国十字勋章、共和国桂冠奖,以及波兰、罗马尼亚等多国颁发的多项文学奖。
谢 冕
我感谢诗歌,它是安慰者,它使得我心灵宁静 ![](/lzlj/20231114/mhtml/0c05a6e8285a48d58471e026b08cf3d3.png)
我们今天不说太多过去的事情,那些夜晚,那些白天是很难过的,只有夜晚劳动以后,具体来说下班以后无边的痛苦就来了,就会想到自己非常可怜的现实,这时候只有诗歌来安慰我,所以我感谢诗歌,它是安慰者,它使得我心灵宁静。诗歌不只在夜晚创作,白天它在观察,此刻也在观察我们说话,夜晚更是要思考的。但那个时候只有夜晚属于我,很艰难的岁月里面诗歌来安慰我们。
我来过泸州两次,可能以后有机会还要来。酒香是迷人的,不远千里我来讨泸州的一杯酒,喝泸州老窖酒,特别迷人,所以我到这儿来喝酒。这个城市让人感觉很温馨。
谢冕,著名当代文学研究学者,新诗理论家、批评家、作家,北京大学教授、北京作家协会名誉副主席、北京大学中国诗歌研究院名誉院长,著有《论二十世纪中国文学》《1898:百年忧患》《中国新诗史略》等专著十余种。
葛剑雄
对泸州,我的情感与诗人酒人一样 ![](/lzlj/20231114/mhtml/ef0895dcaee9490a88336d1a515981a8.png)
长江和黄河作为中国最长的两条河流,不仅在自然地理上有着极高的地位,而且在中国历史进程中也发挥了重要的作用。无论中华儿女身处何方,大都会自豪地说,黄河长江是华夏民族的母亲河。
对长江,对泸州,对长江文明,我的情感与那些诗人和酒人是完全一样的。“长江长达6300多公里,从源头到出海口,有多种多样的地形地貌,如雪峰冰川,高原峻岭,悬崖峭壁,隘口洞穴,湖泊陂塘,沼泽湿地,峡谷深沟,瀑布激流,石林土林,荒漠沙漠,森林草原,平原沃野,栖息有各种飞禽走兽,生长着各类奇花异草,构成各类色彩斑斓、赏心悦目、俊秀雄奇、千姿百态、惊心动魄、磅礴浩荡的景观,不仅是丰富的旅游资源,而且是深厚的精神源泉。诗人抒发出激情,画家描绘着美景,哲学家在沉思中期待顿悟,艺术家在探索中寻求灵感,政治家在谋划大局,军事家在观察险要。芸芸众生日出而作、日落而息,英雄豪杰叱咤风云、惊天动地。一些特殊的景观或环境,会唤醒人性中的真、善、美,升华为对自然、对人类、对杰出人物的阐发和推广,形成价值观念、传统文化或信念信仰。它们本身,也因凝聚了历史、经历了沧桑,而演变为一种文化符号、精神象征、时代烙印、历史印记。长江就是一首壮丽的颂歌,一篇恢宏的史诗,一部不朽的历史,一个伟大的时代。长江,中华民族伟大的母亲!
葛剑雄,复旦大学教授,著名历史学家,历史学博士、博士生导师。曾任复旦大学中国历史地理研究所、历史地理研究中心主任,曾任复旦大学图书馆馆长,现任教育部社会科学委员会委员,十二届全国政协委员会常务委员。
李栓科
长大以后你们都会有你们的远方
都会有你们行走的故事 ![](/lzlj/20231114/mhtml/e0977a0e9ca8408cafe4dcb7d62389e0.png)
有人让我推荐令人向往的远方,在我看来可以是一个实际存在的地方,也可以是一个心灵栖息的远方。依据很多诗性的语言描述,人为什么要出行?我说我在着迷于差异性,着迷于发现,着迷与改变自己。你可能也说远方寻找的是自己曾经的想象,曾经的梦境,无论怎么样,把心放在远方,还是把身体放在远方,还是读书,无论哪种远方总是让你我期待着。实际上无论是李白的远方,杜甫的远方,苏轼的远方,我觉得他们的共性,无论是豪放还是悲伤,还是他们在黯淡当中追逐那份光一样,在中国所有的古诗词里面,我觉得大概传世的,比方说传世的唐诗宋词有人做过研究,大概有80%都是在自然特定的环境下,或者说歌颂记录的一个特定的自然现象,因此得以传世,也就是说我们中国文化得益于山水,中国人的哲学也得益于山水,万卷归一,归一的是自然,中国的传统哲学文化都是自然。人生不过一百年,自然界是长久的,这个星球是长久存在的,这就不奇怪了,为什么80%传世的都是跟这个有关联的。所有这一切,我觉得远方都是让我们期待的,你们也会很快长大,长大以后你们都会有你们的远方,都会有你们行走的故事。
李栓科,《中国国家地理》杂志社社长兼总编辑,中国科学院地理科学与资源研究所研究员,参加中国第七、八、九次南极考察队,参加中国首次北极科学考察队。个人主编出版了《科学传媒的做点——中国国家地理之路》《梦幻大陆——南极》《地球之冠——北极》《多彩张掖》《再发现四川》《发现青海》等专著。
彭 敏
人生到处知何似,应似飞鸿踏雪泥
![](/lzlj/20231114/mhtml/c950460d375e4501af9ee4a5100db219.png)
苏轼的可恨之处在于,他是年少成名的变态考霸、是多才多艺的文艺男神、是立德立言的人生赢家。苏轼的人生,开局就很炸裂,年少成名。大概21、22岁参加科举考试,当时的主考官欧阳修,对他的评价非常高:一是说“夫当避路,放他出一头地也”,出人头地这个成语就是欧阳修用来形容苏轼的,意思是这个年轻人的才华比我还高出一个头;二是说:“三十年后,世上人更不道著我也!”再过30年,这个小伙子得天下,天下没有人会再记得欧阳修。因为有欧阳修这种非常夸张的营销,苏轼当时一下子非常“红”。再说多才多艺。苏轼诗、词、文、书、画全能,还是美食家、野生段子手,还会酿酒,简直啥都会!立德立言的人生赢家,这点很有意思,我特别喜欢在一些正面的历史人物身上找不正面的事,往往还能够找到一些,苏轼这个人我很努力想找出他的负面舆情,但找了半天找不到,因为他真的是一个完美无瑕、没有任何黑点的男人,这就是所谓的立德。立言不用多说,写了那么多精彩的作品,到现在还排名靠前,这些就是苏轼让我觉得可恨的地方。
彭敏,《诗刊》社编辑部副主任、第二届中国成语大会冠军、CCTV第五季中国诗词大会冠军。
金石开
写诗需要制造一种阅读障碍 ![](/lzlj/20231114/mhtml/26a1df3e0cc14462a04cd9e49b701e30.png)
写诗的三大绝招:“一是写诗要有自己的节奏感,诗歌的优势在于节奏感和音乐性。我们在写诗的时候要确保每一行诗都是一个独立的句子,或者说是一个相对独立的意义单元,这样你的诗就会形成节奏、形成停顿,就会让人停下来阅读;二是诗歌一定要转折,要么是叙述主体的转折,要么是情感的转折;三是一定要设置两个以上的情景,在言说这两个情景的时候又各自能够自圆其说。诗歌审美很重要的特征,就是多意、模糊、含蓄。”
写诗其实需要制造一种阅读的障碍,读者在破解这种障碍的时候就会体验到阅读的乐趣。意象不仅是诗歌创作的技巧,实际上也是我们经常用的一种表达方法。思想在脑子中本身是模糊的,在它形成语言之前,你的思想是不可捉摸的,是飘忽不定的,真正的思想情绪形成是语言的功劳,是语言让我们澄清了自己心中的想法,甚至是让我们的情感得以交流。但是,人的内心和潜意识是非常丰富和复杂的,语言不能完全表达内心丰富的精神境界,所以就产生了意象。语言能力就是我们的思维能力,语言能力就是我们认知社会生活的能力。热爱诗歌的人一定是热爱生活的人,也是善用语言的人。
金石开,编辑,诗人。中国诗歌网总编辑、《诗刊》社主编助理,兼任中国诗歌学会常务理事、常务副秘书长,全国诗歌报刊联盟秘书长。诗歌、散文、纪实文学和图书评论作品散见于《文艺报》《中国艺术报》《诗刊》《星星诗刊》《诗歌月刊》等报刊和各文学网站。
杜学文
诗歌艺术是对人与自然关系的表达 ![](/lzlj/20231114/mhtml/009dc55dd17f45de84644ef8b99eb181.png)
人类早期文明的形成与河流之间的关系非常密切。旧石器和新石器,陶器、青铜器、铁器、玉器等工具和器物让我们得以了解古人的文明形态,但古人的精神世界与情感世界只能用艺术,特别是诗歌艺术来证明。
以最早的诗歌《击壤歌》为例,剖析诗歌与大河文明的关系。“日出而作,日落而息。耕田而食,凿井而饮。帝力与我何有哉!”该诗前四句表现的就是一种天道之中的人道,人们按照自然的运行变化来安排自己的工作生活,享受大自然赐予人类的福祉。虽然随着时代的变化,现代人已经适应了快节奏的生活方式,但幸运的是我们拥有诗歌,它让我们从焦躁的、狂暴的、无序的精神状态中缓解出来,给人以温暖、希望、秩序以及向上的力量,这正是诗歌所应该做的。
诗歌艺术的出现和发展,实质上是对人与自然关系的表达。中国传统审美非常强调在作品中体现天道与人道的统一混同,这是中国审美极为重要的特点。找到人类共同的情感、承担起人类共同的责任、创造出具有世界意义的诗歌形态,这是构建中华民族现代文明的时代责任!
杜学文,知名学者、诗人、文学评论家,山西作协原党组书记、主席,山西文艺评论家协会主席,中国作家协会全国委员会委员。
张英席
无论如何,一定要坚守自己的承诺 ![](/lzlj/20231114/mhtml/e8073cc8d9c34566bbce72a1110a06b9.png)
无论如何一定要坚守自己的承诺,就是你承诺过的事情,在古典音乐舞台上是不可以不去实现的,如果你不实现,可能在整个行业里都无法运转下去。这就是为何大部分古典音乐家都相对比较轴,好像这些人都相对比较慢一点轴一点,其实不是的。它其实是行业的一个惯性,全世界都是这样。当时我在国内没有这个习惯。我原来在国内也演过很多中央歌剧院的大戏,当时都是我来演。当时我觉得可能自己条件不错就演了,但是现在回头想想很稚嫩,有很多细节需要真正的提升才会呈现更理想的效果。
张英席,中国歌剧舞剧院男高音歌唱家,国家应急管理部公益宣传大使,中国文联文艺志愿者协会理事。他是当今声乐舞台上最活跃的男高音歌唱家之一,先后主演了三十多部歌剧并在歌剧中担任男主角,其中主演的部分歌剧有《赵氏孤儿》《茶花女》《艺术家生涯》《木兰诗篇》《天鹅》《麦克白》《山村女教师》《蝴蝶夫人》等。
吴粤北
于格·迪夫尔——表里相悖的和谐共生 ![](/lzlj/20231114/mhtml/32a91e8e68f74c358bba43be63f0bf1c.png)
频谱学派是对序列主义和实验先锋派的反叛。迪夫尔认为序列音乐是反听觉心理学原则的,是砸碎一个符合绝大多数人音乐听觉心理预感的旧秩序,创造一个人为制定的非线性的绝对有序结构的新秩序。而频谱作曲家们坚守着乐曲的线性与整体性,秩序结构是外露的,频率关系的统一符合心理声学原则。
迪夫尔除了使用常规物理与电声学的音响合成概念外,更注重实验先锋派的乐器反常规演奏法的实践和运用,给予演奏者以二度创作的更大空间。迪夫尔有着不同于狭义频谱学派创作理念的人文情怀,使得他的音乐多了许多人性和哲理性的表达,正如此次“1573国际作曲家奖”的颁奖词所言,“迪夫尔通晓哲学、逻辑学、心理学、历史学和社会学,他的音乐创作更多地取材于绘画、雕塑、文学或历史等艺术和科学学科遗留下来的经典文献或传奇,却从不以音乐形式移植再现这些经典文献中的内涵与场景,仅仅为听众留下参照的线索、冥想的空间和思考的时间。”
吴粤北,作曲家、中央音乐学院教授,兼任中国电子音乐学会副会长、中国音协《音乐创作》副主编,致力于作曲与跨学科共融的前瞻性探索与实践。
黄宗权
陈其钢——“悲欣合一,独知于我” ![](/lzlj/20231114/mhtml/764b0bc73fed4d5895bda22ff70dffec.png)
相对于西方的现代先锋音乐,陈其钢的音乐有非常强烈和明确的表达意图,深具文化意涵和丰富的情感性,既以理性的方式吸收了先锋音乐的技术,又不回避调性和旋律。
他的音乐里面有一种追求的自我感,是一种内省、沉思、独白,有一种非中非西,不同于先锋主义的路线。陈其钢在文化创作上的理念在于:一个真正的有质量、有追求的文化创作,是没有“我们”的,只有“我”。陈其钢以《悲喜同源》为自己的音乐作品和自传命名,人生悲喜同源、悲欣交集。陈其钢说人生是无穷动的过程,人们终其一生寻找幸福,但一切均是一瞬间,名利、恩怨情仇、事业、家庭,甚至生命本身,都没有想象的那样绝对;叔本华说“人生实如钟摆,在痛苦与倦怠中徘徊”,尼采则从美学出发,用艺术和审美赋予人生以意义。
黄宗权,中央音乐学院教授,《中央音乐学院学报》副主编。主要研究方向为音乐美学、音乐社会学,兼涉评论写作,出版专著有《音乐美感的属性》。