整理/谢若兰 杨雨欣
　　200多年前，清代“性灵派”诗人张问陶经过泸州时，留下《泸州三首》，成为咏唱泸州风物的巅峰之作，其中“城下人家水上城，酒楼红处一江明。衔杯却爱泸州好，十指寒香给客橙”现已成为酒城泸州对外宣传的经典诗句。2024年，是张问陶诞生260周年。9月13日，由泸州市人民政府、《诗刊》社在泸州联合主办的“纪念张问陶诞辰260周年学术研讨会”成功举行，来自北京、重庆、成都和遂宁等地的专家学者齐聚一堂，并作精彩发言。
　　中国国家画院研究员 任军伟

　　张问陶的指画在粗犷雄健的笔墨中透露出一股清新雅淡的风格气象，这也是他指画艺术的风格特征。可以说，作为性灵派诗人的张问陶，他的指画和他的画学思想所表现出的以神韵为上的精神，正好符合了南宗的品评标准。他所表现出来的神韵，正是他所追求的。在其指画和绘画艺术中，张问陶作画如作诗，把诗与画的精神融合在一起。张问陶的题画诗中有不少画论，从中可以看出他的画学思想。四川大学书法研究所所长、
　　博士生导师 杨帆

　　张问陶诗与书法主张，与洪亮吉以诗酒之交，尤其以诗闻名。洪亮吉诗也很好，做的诗也不少，有5000多首。他们常常招饮，甚至醉后失足坠水、败面，醉后吟诗，他们喝酒之后脸都摔坏，但是还要写诗。他们又皆工于书法，在小楷上，与康有为“国朝书法凡有四变：康雍之世，专仿香光；乾隆之代，竟讲子昂”几乎合拍。他们行书，在趣味上也相似，为比较纯正的帖派书风。
　　中央美术学院副教授 张涛

　　叶衍兰在《清代学者象传》里面说“费30年之力”，叶衍兰描绘学者时不是靠想象描绘，他在北京为官30年，有庞大的交际圈，所以他找到每个人描绘画像是比较靠谱的，张问陶形象应该是非常接近原貌的。曾有研究中国诗学的美国学者说过一句话“每个传统在他的时代有新的解读和传世，都要经过当时后代时代解读，不然这个时代就死了。”我们寻找张问陶真正长什么样子不重要，重要的是从他和其后面的时代怎样解读他的形象、他的外貌，包括今天文字和图像表述，都在重塑、解构、阐释新的张问陶形象，由此张问陶获得新的时代生命力。
　　中国美术馆研究员、博士后合作导师 薛帅杰

　　在文献方面，在展览当中也看到，除了展览、书录当中张问陶赠给别人的书函外，在文献当中也说明其书法非常受欢迎。比如说他题《画》当中写道“醉后索书册页数十幅”等这样一些论述的句子，表明当时张问陶书法非常受欢迎，大家很喜欢求他的字，这是社会对他的认知。张问陶去世后，后人对他的评价主要是围绕几个方面，比如说李玉棻《瓯钵罗室书画过目考》中收录清代书画家近千人，其中评价张问陶书法“书法晋人，略兼北魏”；孙桐生《国朝全蜀诗钞》当中讲到“得苏、黄之神髓”……这些评价从书法层面进行了全方面的评价，说明张问陶书法得到了文人学士充分的认可。
　　西南大学中国书法研究所所长、博士生导师 曹建

　　张问陶书法渊源和影响、张问陶书法年表、学习经历，确定张问陶书法代表作、书法风格标准间及作品分期，这是研究当中非常值得深入的问题，再有书法师承和传播情况。张问陶书法渊源，他和颜真卿什么关系、和苏黄什么关系，和徐渭什么关系，这些问题研究清楚了张问陶的定位就清楚了。还有与袁枚等或一些和他没有交集但是同时代的书法大家，我们要在比较当中看清张问陶的历史定位，还有他与何绍基是什么关系。张问陶的书法有中国传统书法里面的可读性，他的作品是可读的，是文人书法的典型。在读他作品的时候，就像写诗一样，很精彩，很漂亮。
　　中国文化遗产研究院研究员 赫俊红

　　主要说一下张船山诗风和真实性，做美术史研究首先要考虑真伪问题，需要把张问陶所有作品拿出来通看一遍。但我从他写的内容以及题画组诗的关联性来看，单纯从张问陶写字的角度来看，我感觉他的行笔很稳健，也没有一些临摹和模仿的痕迹，非常自然流畅。我们说结体开张、多姿、书写连贯性，所以书写自然和本真性，是比较精髓的东西。
　　四川师范大学巴蜀文化研究中心研究员 胡传淮

　　张问陶是诗书画三绝，在诗书画上都留下了不可磨灭的贡献，占有光辉的一页，所以我们研究张船山应该从整体上研究他的成就。首先他是诗人，其次才是书画家，然后还是一位有作为有实绩的官员，所以研究他要非常地全面。张问陶是整个西部地区最有成就的诗人，他的诗歌，他的交友都是当时大名鼎鼎的学者、诗人，他们都把船山称为生平第一知己，他的朋友　　全都是大腕，都是非常有名的。张问陶的诗天才横溢，当时已传播到朝鲜、日本，当时朝鲜、日本出使中国都要以购船山的诗为阅，可以看出在诗歌史上张问陶地位非常崇高，当时清代诗人陈文述在船山去世之后写到“十年京洛问骚坛，第一才人压建安。”可见对他评价之高。明治诗坛，日本人作诗，首先学习对象是张船山，然后是明代高启和宋代陆游，所以船山诗在日本也有刻本，在清代对日本诗坛是一直有影响力的，这是他的诗，所以我们要重视研究。
　  四川职业技术学院教授、张船山研究会会长 成镜深

　　泸州第一个显著特点就是水陆枢纽、文化包容。泸州地理位置优越，隶属川渝滇黔四省结合部，地理位置优越、自然资源丰富，造就了底蕴深厚的泸州文化。具体来说，张问陶《泸州三首》体现出有情怀的繁华。第一首“城下人家水上城，酒楼红处一江明。衔杯却爱泸州好，十指寒香给客橙。”这种水上人家，以船为城，各种楼船画舫密密匝匝，酒船酒楼灯火通明，照耀橙色的江水，水光灯光交相辉映，色彩缤纷，可以想见洞箫声、琴瑟声错杂，缭缭绕绕其间。美景已使人神清气爽，更有美酒相伴。可以放开想象的翅膀，这种繁华景象不会输于“烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家”，也不会输于“锦瑟微澜棹影开，花灯明灭夜徘徊。一池春水胭脂色，流到前朝梦里来”歌舞升平的繁华场景。
　　中央国家机关书法家协会副秘书长、四川文史研究馆馆员 陈仕彬

　　谈到张问陶，泸州几乎无人不知无人不晓。张问陶真是非常了不起，他是蜀中文人的代表性人物，当时顶尖级的人才。尤其是在诗书画三绝上具有很强的代表性。他是“性灵派”的开创者。在当时可以说傲视同辈、冠绝一代，影响至今。大家可能也注意到张船山只活了50岁，51岁是指虚岁，我在想如果船山先生，如果再给他20年、30年，那么船山先生可能又是苏东坡式的人物，这是毫无疑问的。从中国传统文化来讲，特别是书画，50岁可以说刚刚起步，刚刚开始。船山先生的书画就已经达到如此高度，所以对于张船山这样的不世之才我们感到非常惋惜，50岁就英年早逝。
　　中国美术馆修复部副主任、研究员 邓锋

　　曾经有一个学者从文学角度看张问陶诗史的地位，认为他是“一位行至近代边缘的清醒的思想家”，在袁枚和龚自珍之间，这是很有意思的定位。张问陶作为性灵派诗人，使明清以来性灵变得彰显，或者说个性主义的东西越来越强调。从张问陶到陈师曾或许可看作是文人艺术精神的一脉相承，并逐渐迈向自我的近现代转型，在西方文化冲击下，基于性灵的文人画仍然有着独特的价值。特别是在传统文脉断裂、物质文化与大众文化盛行的当下，如何重新发现并安顿性灵，或许是每个中国文化人都将面临的问题。
　　四川师范大学巴蜀文化研究中心副研究员 胡瑶

　　如果我们要深入研究张船山首先要确定书画标准件是什么，鉴定标准件是作为美术史研究和研究这个人艺术成就最重要的基石。现在在书画作品当中发现张船山的作品新仿并不多，近现代仿品很少，70%、80%伪作在清代发生，现在全国各个收藏家，或者官方博物馆、美术馆收藏单位作为基本典藏，故宫博物院、国家美术馆学术伦理较强的专家能分得清。比如说三、四线城市的很多研究专家，如果没有专门研究的情况下，很容易以伪当真。运用以伪当真材料作为论证依据的话，对于艺术家的评判，艺术成就评判，艺术风格评判，艺术渊源评判会失之偏颇。
　　四川作家书画院院长、《星星诗词》执行主编 杨宗鸿

　　看张问陶的书法，他书写的内容90%以上都是自己的诗作，写自己，写性灵。书法最高境界就是写性灵，我自己的诗自己写，这才是书法家。我越看张问陶书法越喜欢：200年来蜀中第一人，师承“二王”，苏东坡、黄庭坚等等，都能看到其影子。他把这些人优点集中形成自己的风貌，特别是行楷，比如说扇面画太精彩了。他是笔墨抒情的趣味悠然，他是抒情性。他的学养丰厚，天分独高，自我驰骋，物我两忘，达到这样的境界，是不需要抄的，随心而来。不管是手札还是其他题材都跌宕多姿，沉着而又厚重，有创新有影响。你看后来的何绍基、赵熙等等，张问陶的书法把这些人全部影响了。
　　中国美术馆民间美术部主任、研究员、博士后合作导师 王雪峰

　　在张问陶一生之中，我觉得他是受着王阳明心学的影响。我们从阳明心学往上追，是受儒家、佛家影响。中国化的一种新哲学，其实是融合儒释道三家的思想。因此张问陶在自我人生行进的过程之中，他精神至上，他精神的归路，是受阳明心学，受禅宗，受老庄思想的影响，更多是禅宗思想对他的影响。我们虽然生活在发达的现代化生活语境里面，今天的知识分子依然和他有着同样的心境，我们有着“出”和“入”两种不一样的选项。在选项里面，我们往往忘记了我们的祖先，我们的先辈他们在安放内心世界时所采用的手段，我们今天重读张问陶这些富有禅机的诗，恰恰能够对我们当下的焦虑、浮华的心态有着启发作用。